「御」在汉语中有对帝王所作所为及所用物的敬称，而本曲灵感来自于「交龙纽『十全老人之宝』」。 「十全」，指乾隆帝在位期间十次远征边疆的重大胜利。此文物不仅显扬其十全武功，亦会时时勉励乾隆帝应尽君之全职。

《御》描写乾隆帝亲自领军出征的故事，当中包括战士为国捐躯。曲目多使用「上五度、上八度或下四度」的和声，乐器方面，除了运用许多传统的演奏技法，如滑音、打音、轮指，也用上不少现代演奏技法，如以弓拉古筝弦，让每件乐器的特性能被充分发挥。

第一段名为《千山江雪》，北国风光，千里雪飘。由大笛带出主题，琵琶和二胡则以和弦承托旋律，宛如山中传来的一阵阵笛声。同时，古筝运用特有的滑音技巧，模仿古琴「吟」的声音。下一乐句由琵琶及古筝的泛音奏出主旋律，配上磬的声音，尤为空灵。接下来，弹拨乐逐渐加强，将情绪推进，引出二胡高昂的主旋律，并与大笛对答，犹如山中的回音。这两件乐器的合奏是传统中国丝竹乐主旋律的组合。二胡则用快速的六连音作为伴奏，如山中的雪花无规律飘落。

下一段为《金戈战马》，战马嘶鸣，刀光剑影。这段由梆笛带出旋律，节奏以鼓和古筝的三连音组成，重复三次奏出主题，声音渐强，音高一步一步上升。鼓的独奏如军中战鼓，而弹拨乐的煞音就如士兵的呐喊。这段鼓独奏的节奏多变，运用了许多三连音的节奏，如战场中士兵努力拼搏。

最后为《江山如画》，山河壮丽，大地恢弘。这片美丽的土地见证着历史的传承与兴衰，末段运用上行的旋律及不少重音描绘壮阔山河，更有象征烈士们血肉之躯的付出。

本曲是以「交龙纽『十全老人之宝』」和乾隆「十全老人」称号为蓝本写成的一首幻想曲，共分成五段。

第一段为引子《行军》，透过笛子营造日出的感觉，象征着幻想开始。扬琴在速度上不断加快，犹如军队整齐地迈向观众。第二段为《破阵》，围绕着一个音乐主题不断发展，就像士兵越战越勇，把敌军击溃。战鼓擂、军整肃，大好之势。

第三段为《代价》。大好之势下，是不止的混乱，以及无数的死伤。二胡独奏代表着孤单的一人，看着尸横片野，独自悲哀。因此，他的心更坚、志更壮，誓要平乱，给逝者一个交代。第四段为《凯旋》，以《破阵》灿烂的主题，表达士兵大捷回朝，沿途站满百姓，庆贺凯旋归来的勇将，气氛推到一个高潮。 第五段为尾声《日落》，随着声量渐弱，有如旭日西下，扬琴打出《代价》主题的大调变奏，象征天下太平，死者终以瞑目。最后，力度又再变强，代表着周而复始，荣耀万世不休。

《龙帝归来》是以「彩云蝠寿字金龙纹男龙袍」为题，通过运用中国乐器不同的特性来塑造皇帝的雄威，以及龙神圣和力量的象征。

本曲的开段运用二胡和古筝来建立一种庄严的感觉。随着笛子和二胡加入，描绘皇帝步进皇宫，营造宏伟壮丽的感觉。二胡引入主旋律，旋律的灵感来自香港电视剧（上海滩）主题曲的开端。二胡的旋律充满力量，扮演威严的皇帝。伴奏的笛子、阮和古筝，以切分音，演奏A小调的和弦，以衬托主旋律。接着是以步操为题的一段，带出皇帝志气高昂的特征，其他乐器奏出的十六分音符，带出步操的感觉。段落中亦运用了不同乐器奏出不同的主题，以描绘皇帝的日常生活，如骑马，游园等活动。

接着是一个由低至高音的演奏，以及速度慢起渐快的段落，将乐曲推至高潮，并再次奏出改编的主旋律。第一主旋律在不同乐器间重复演奏，速度渐快，乐曲的结尾以两个重音的八分音符作结，象征龙袍的力量和威力。你有没有感受到这首作品《龙帝归来》中，龙帝雄霸天下，充满威严和辉煌的感觉呢？

《品醺》为古筝独奏曲，受「青花十二月花卉图题诗句杯」文物启发而写。联想到康熙帝走出宫廷宴会厅，醉意醺醺，凝望掌心里的花卉图酒杯，陷入一片幻想。

青花瓷杯上刻画的桃树舒展枝叶，康熙帝想像与初恋博尔济吉特氏双双靠着树干，桃花飘逸下静观漆黑的天幕。淡薄的云层后面是皎洁的月亮，映照在湖面上，点亮远山朦胧的轮廓。沉醉于虚幻中固然幸福甜美，但丝缕意识仍挂着一阵心酸，慨惜因病而死的博尔济吉特氏再也不能与自己经历这一切。

乐曲以不规则及较自由的拍子模仿酒后醉意栏栅的康熙帝，描绘虚幻的良辰美景；以甜美的和弦推进至激昂的情绪，抒发感慨之情。

「隆．袍」的开端是缓慢而庄严的，加上极强的旋律及具重音的音符，带出穿着龙袍的庄重气态，突显皇帝登基的隆重气氛。皇帝登基便要治理全国，承担国家内外的事务，期望可天下太平，并向民众承诺，让他们享有稳定而繁荣的生活。

第二段描写皇帝在盛大场合穿着龙袍的气氛。此段节奏轻快，音量强弱多变，以及不时加快速度，带出盛大节日的繁华，以及皇帝参加喜庆日子的华丽盛况。

乐曲第三段的速度不断加快，旋律更多变，代表朝代开始出现斗争和混乱。直至旋律以半音音阶下行，描写皇帝感到恐慌的心情。接着，出现具多句节奏重复的乐段，表示皇帝平定国家的叛乱。最后一段呼应首段的强度，以及以具重音的音符，展示皇帝重拾信心，坚守对民众的承诺，突显他的诚信。

《龙的故宫》是一首笛子独奏曲，它的曲调温柔平静。这首作品以「彩云蝠寿字金龙纹男龙袍」为题，通过优美的旋律和流畅的乐句，营造出一种宁静而古老的气氛。作品名字中「龙」象征着龙袍的权威力量，而「故宫」代表着历史的庄严与美丽。

乐曲分为三部分，乐曲开首为一段引子，速度为散板。接着，以慢板带出主题。中间部分活泼跳跃，曲调明快，彰显帝王的品德。听众可探索博大精深的文化殿堂，同时在音乐的薰陶下，感受灵魂的宁静与和谐。

九条五爪金龙在空中飞翔，守护祖国，象征着皇帝掌握天下的权力，同时也象征着皇帝对平民百姓的关爱和保护。金龙是黑暗中代表希望的灯塔，即使天下间混乱不安，皇帝仍然是稳定的舵手，在患难之中领导人民走出困局，作为国家的支柱和栋梁，为天下带来安稳。皇帝所拥有的特质正正就让他有资格穿上「龙袍」。

乐曲通过描绘龙袍上九条金龙在空中翱翔的壮丽景象和象征意义，表达皇帝的伟大和对国家的热爱。乐曲以笛子、古筝、扬琴、排鼓和小钹演奏，笛子奏出主旋律；古筝为笛子的伴奏，令音乐层次更丰富；扬琴则弹奏固定音型，串连整首乐曲，把音乐融为一体；排鼓衬托扬琴，而小钹则模仿金龙吼叫。整首乐曲包含九连音，突显九条金龙。

作品是为「青花十二月花卉图题诗句杯」所创作的乐曲。该文物是一套有十二只青花瓷器杯的清代珍品，每个杯上均配以一种月令花卉。这套瓷杯展现出清代康熙年间，青花薄胎瓷制作的最高水准。

十一月，梅花，题「素艳雪凝树，清香风满枝」，乐曲选用了十二个杯子中的蜡梅为作曲方向，梅花的花期正处于冬天季节，扬琴独特而明亮俐落的音色能够在独奏中渗入一丝寒气。作品整体的旋律柔和，不疾不徐的乐句表达梅花的寂寞和高雅，「只梅枝，勿相思」，梅花除了传统上寓意平安，更有寄相思的意味； 在创作过程中，联想到古人因各种因素而颠沛流离，离开了故郷，离开了家人。曲中更用上不同节奏的旋律来带出心境上的变化，从开始的缓慢，表达回忆的时刻；再到中段伴奏上的改变， 正是回忆中的心酸和挂念；尾段又重回最初的平和，代表着回忆正在回笼，更感无奈。